"E você nunca vai para o fundo, enquanto Koji Kondo assobiar": o encontro de hoje com Music & Videogames é com um gigante do setor
Só podíamos homenagear uma obra musical criada por uma das maiores jornalistas de videogame espanhol, Andrea "Bisboch" Babich, para abrir nosso encontro em Música e videogames com Koji Kondo. Se qualquer coisa, como as notas sonhadoras da música dedicada a lembrar Shigeru Miyamoto, por acaso você assobiou uma música ouvida em um título da Nintendo, duas vezes em três é esse homem a quem você tem que agradecer. Da última vez, falamos sobre David Wise e suas canções geralmente sóbrias e atmosféricas, mas desta vez voltamos para um magia auditiva feito de saltos e alegria.
Osaka's Got Talent
Koji Kondo nasceu em Nagoya, Japão, em 1961, seis anos antes de Wise e Yoko Shimomura, que completaram um curso de formação musical exatamente onde Kondo terminou. A artista começou a fazer aulas de órgão eletrônico aos cinco anos. Mais tarde, participando de uma banda cover dedicada ao jazz e rock, Kondo estudou no "departamento de planejamento artístico" na Universidade de Artes de Osaka. No entanto, ao contrário do pianista talentoso que mencionamos antes, as semelhanças param em Osaka: o autor sempre foi autodidata, o tempo todo.
Kondo apaixonou-se pelos fliperamas com Space Invaders e o primeiro Donkey Kong, mas por um mérito puramente artístico: o músico de fato definiu o ambiente do videogame como o único onde encontrar o som que ele sempre procurou. Por esse motivo, ele começou a combinar composição e programação estudando a linguagem BASIC. Mas onde seu ilustre colega Yoko foi contatado pela Capcom, Kondo se viu cedo o suficiente para receber um telefonema de uma empresa que ainda carece de um músico de destaque. Já podes adivinhar que empresa era ...
Para o sábio, um contrato - Música e videogames: Koji Kondo
Foi o ano 1984, e o talento de Koji Kondo na música estava prestes a ser inextricavelmente entrelaçado com o mundo dos videogames. Na verdade, a Nintendo não o contatou especificamente, mas sim a sua universidade. Ao contrário de outros músicos sobre os quais falamos, Kondo não precisou enviar uma fita demo. Ele diz a si mesmo se lembrando de ter contatado a Nintendo por meio dos anúncios de emprego da escola. Com muita autoconfiança, em vez de enviar mais perguntas, Kondo se concentrou diretamente no Grande N. "Essa é a minha casa", Ele diz.
Depois de uma entrevista de sucesso, o nome de Kondo sempre foi sinônimo de Nintendo. Sua contratação foi a terceira após Hirokazu "Hip" Tanaka e Yukio Kaneoka, para a direção do som. Ao contrário dos outros dois, no entanto, foi o primeiro verdadeiro compositor da companhia, e a sua estreia provou-o: são de facto as inconfundíveis notas musicais que acompanham as partidas do primeiro. Punch-Out !! de 1984, em sua encarnação de arcade. No entanto, sua estreia consertada no console só viria mais tarde: estamos chegando lá ... quase exatamente onde você pensa.
O diabo faz as baterias das panelas, o músico as toca - Música e videogame: Koji Kondo
Ao criar mais jingles e efeitos sonoros do que música, Koji Kondo foi capaz de superar os desafios do primeiro hardware para videogames de arcade. Com a popularidade do Famicom (US NES) no Japão desde seu lançamento em 1983, Kondo foi designado para composição musical para jogos subsequentes na nova equipe de desenvolvimento interna do Big N: o lendário Análise e desenvolvimento da Nintendo Entertainment, coloquialmente chamado de EAD. O segundo produto criado pelo músico, que dispensa propositalmente, foi o manual de instruções para o uso do periférico Família BASIC para programar música.
Para concluir seu primeiro ano sob a asa da Nintendo, Kondo compôs algumas das músicas para Devil World na companhia de Akito Nakatsuka. Em 1985, a Nintendo começou a exportar o Famicom para tirar o máximo proveito da crise na indústria de jogos em 1983. Super Mario Bros. em 1985 e o primeiro desempenhou um papel crucial. The Legend of Zelda em 1986, eles venderam um total de 60 milhões de cópias. Estamos a falar de duas sagas que ostentam as melodias mais conhecidas de toda a indústria dos videojogos, e não seria exagero atribuir muito do seu crédito ao próprio Kondo.
Doo, doo, doo, doo, doo, doo, boop - Música e videogames: Koji Kondo
Achamos difícil encontrar uma colaboração entre o talento de Koji Kondo com a música e os videogames da Nintendo mais famosos do que o primeiro Super Mario Bros. Por muitos anos, o jogo de plataformas datado de 1985 foi o jogo mais vendido de todos os tempos para uma única plataforma, e no caso de Kondo foi a primeira trilha sonora real. As suas melodias, agora icónicas e inconfundíveis na cultura popular (além de tendentes a "emprestar", como nos ensina Ficar em casa e ganhar), nasceram com o intuito de se repetir para sempre durante o jogo sem nunca se aborrecer. Se você leu a legenda acima cantarolando, você só pode acenar com a cabeça.
O tema principal do jogo foi jogado em mais de 50 shows, tornou-se um dos ringtones mais baixados do mundo, foi usado em samples por vários músicos e foi até tocado pelo próprio Shigeru Miyamoto durante o Tonight Show com a aparição de Jimmy Fallon (ironicamente, o Big N posteriormente solicitou a remoção do vídeo do YouTube automaticamente ) Apesar dos últimos anos, o envolvimento de Kondo sempre causa sensação: a música inédita para os temas até então inexistentes de Super Mario Bros., Bros. 3 e World in Super Mario Maker 2 mereceram menção honrosa no dedicado Direct.
O bigode não escapa por muito tempo - Música e videogames: Koji Kondo
The Legend of Zelda é por sua vez uma das fontes musicais mais famosas do mundo dos videojogos, mas as quatro canções compostas por Koji Kondo para o primeiro capítulo estão longe de ser as únicas obras do artista em pouco tempo. Além das duas pérolas perdidas exclusivas do Japão, O castelo misterioso de Murasame e Shin Onigashima, em 1987 Kondo também fez música para Doki Doki Panic. Ironicamente, no entanto, ele queria que Mario escapasse teria sido muito mais difícil do que o esperado: como os mais experientes de vocês saberão, o último jogo é conhecido por nós como Super Mario Bros 2.
Kondo voltou no ano seguinte para produzir as trilhas sonoras de Super Mario Bros 3 e, em 1990, se dedicar à Super Mario World. Koichi Sugiyama dirigiu um grupo de jazz para reorganizar a música do último título e, em 1991, a música de World estrelou o primeiro Concerto musical do Orchestral Game. Depois, Kondo supervisionou o som de Pilotwings compondo o tema para os helicópteros e, em seguida, criando os efeitos sonoros do primeiro Star Fox em 1993. Até a música de Ilha de Yoshi, datando de dois anos depois, foi obra dele.
Ele toca a ocarina novamente, Sam - Música e videogames: Koji Kondo
Até o novo milênio, Koji Kondo iria compor todas as músicas para os novos videogames da Nintendo da solo. O último projeto em que Kondo trabalhou em toda a partitura foi The Legend of Zelda: Ocarina do tempo para o Nintendo 64, e desde então o músico tem contado com a ajuda de vários colaboradores. Kondo foi o supervisor da trilha sonora de vários jogos desde então, incluindo Super Mario Galaxy, The Legend of Zelda: Skyward Sword, Super Mario 3D World e The Legend of Zelda: Spirit Tracks, ocasionalmente compondo algumas das faixas.
Além disso, como mencionamos anteriormente, seu último papel principal na composição de novas canções foi com Super Mario Criador para Wii U e Nintendo 3DS e sua sequência para Nintendo Switch. No entanto, agora sua marca no som típico do Big N (embora indelével) vive apenas no legado que ele deixou: a capacidade de compor um tema e reorganizar uma sequência específica de notas ad infinitum (estamos olhando para você, Super Mario Sunshine) sem nunca estar fora do lugar. Por outro lado, criar arte a partir da simplicidade sempre foi o segredo do gigante de Kyoto.
Extra “ao vivo” - Música e videogames: Koji Kondo
Música que transcende os videogames sempre foi um ponto fixo de nossos especiais, e Koji Kondo certamente não é exceção. Em maio de 2006, a artista marcou presença na estreia do concerto Toque! Uma sinfonia de videogame, realizado no Rosemont Theatre na cidade de Illinois de mesmo nome. Como o nome do evento indica, as notas que Kondo despejou em Super Mario Bros. e The Legend of Zelda foram tocadas por uma orquestra sinfônica inteira. Cinco anos depois, no entanto, Kondo também estava mais envolvido no aspecto da performance em si.
Fazemos alusão aos três concertos dedicados a XNUMXº aniversário da série The Legend of Zelda, que também mencionamos quando falamos sobre o Zelda amiibo e o ritmo das nuvens que chegará neste verão. Então, em dezembro de 2014, Kondo tocou piano em uma apresentação com o Imagine Dragons no Game Awards (abaixo). Fora da esfera ao vivo, as trilhas sonoras oficiais são geralmente bastante evasivas e, em sua maioria, aparecem como um bônus de duração limitada para os membros do Club Nintendo. O menu de extras de Super Mario 3D All-Stars no Nintendo Switch, que inclui trilhas sonoras para 64, Sunshine e Galaxy.
Da música do mundo real às notas do reino micológico - Música e videogames: Koji Kondo
A música composta por Koji Kondo foi concebida por sensação de movimento que reflete a experiência física do jogador. Esse raciocínio segue a filosofia do criador e designer de Super Mario Bros., Shigeru Miyamoto, que solicitou que o setor de áudio do jogo tivesse "substância"E foi sincronizado com os elementos do título. Portanto, Koji Kondo baseou grande parte da trilha sonora em gêneros mais aplicáveis à dança, como a valsa e a música latino-americana. Não surpreendentemente, o tema de Super Mario Bros. em sua versão de Super Smash Bros. Brawl (reorganizado por Kondo) implementa sons pseudo-caribenhos.
No primeiro The Legend of Zelda, Kondo combinou o tema principal (o mundo superior) à música de fundo das masmorras. Posteriormente, o músico sublinhou a importância de canções que se ajustem como luvas a personagens e situações, de forma a permitir que os jogadores nunca se sintam perdidos num título que musica. Este contraste "dia e noite" pode ser encontrado em muitos outros jogos nos quais o artista trabalhou, incluindo a diferença entre 1-1 e 1-2 no primeiro Super Mario Bros.
Trinta (e mais) jogos Kondo - Música e videogames: Koji Kondo
Não há necessidade de falar sobre o quão influente Koji Kondo é quando olhamos como ele tem sido prolífico ao longo dos anos. A lista de títulos em que trabalhou como diretor de som começa em 1983 e termina, pelo menos por enquanto, em 2019 com Super Mario Maker 2. No meio temos uma miríade de títulos, desde os mais famosos e "descontados" como A lenda de Zelda: uma ligação com o passado para os menos conhecidos, como simulação de futebol futebol. Se considerarmos também os cargos que trazem sua contribuição como orientador, a lista fica mais longa.
Vamos falar, por exemplo, sobre o papel do consultor de toda a saga de Mario Party, das origens com Hudson às rédeas do desenvolvimento e ao episódio para Nintendo Switch da Bandai Namco. Também Starlink: Battle for Atlas Ubisoft, graças ao crossover com Star Fox, ostenta o toque de Kondo em alguns lugares. O artista recebeu três nomeação para duas trilhas sonoras: uma para Super Mario Galaxy 2 ai British Academy Game Awards de 2011, e duas para Super Mario 3D World, uma das quais na edição de 2014 da mesma cerimónia e outra na categoria "Retro / Remixado" dos prémios Música de videogame online.
Vejo você na próxima vez
Para o "efeito Sanremo", o facto de só podermos falar em nomeações não significa que não tenha ganho nada: continuamos a tentar, como provavelmente tu também por ter ouvido falar dele, obter a miríade de melodias por ele compostas fora de nossas cabeças. Você pode perceber isso também com a joia Did You Know Gaming? abaixo: conhecendo Kondo, Paul McCartney (também conhecido como "o fofo" dos Beatles) tem cantarolou instintivamente as primeiras notas do tema de Super Mario Bros. O farol representado por Kondo indica que um mar de melodias ainda nos espera para descobrir, como poderá ver no próximo episódio de música e videogames.
Agora cabe a você nos contar o seu: o que você acha desse artista lendário? Deixe-nos saber abaixoe, como sempre, não se esqueça de ficar no techigames para obter as notícias mais importantes para os jogadores e muito mais. Para suas necessidades puramente de jogo, você pode encontrar os melhores descontos em formato digital no Instant Gaming.
