Hablemos de los tres primeros Crash Bandicoots de una manera inusual: analicemos el desarrollo y la trama de los distintos títulos en nuestra retrospectiva.
Si se pregunta por qué pretendemos dedicar uno retrospectiva (con anexos curiosidad) a los tres primeros Crash Bandicoot, la razón es simple. Volviendo a 2018, exactamente un año después de la exclusividad temporal para PS4, Activision acompañó el lanzamiento multiplataforma de N.Sane Trilogy con una verdadera campaña de marketing construida desde cero. Dado el lanzamiento simultáneo en PS4 y Xbox One de la secuela canónica Ya es horaSin embargo, aparentemente la llegada a Nintendo Switch y el soporte nativo de la próxima generación no garantizan la necesidad de entregarse a los recuerdos. Y aquí es donde entramos en juego los techigames. Abróchense los cinturones de seguridad, porque con curiosidades no pretendemos ir despacio.
Todo empezó con un perro
Como primera curiosidad, el equipo de desarrollo original Naughty Dog era simplemente el nombre artístico de dos personas: Jason Rubin ed Andy Gavin, los creadores del mismo Crash Bandicoot que cubrimos en nuestra retrospectiva. Los dos tomaron su nombre de su "perro travieso", literalmente "perro grande" de una manera cariñosa, de la época: un cachorro llamado Morgan, cuya caricatura formaba parte del logo original. En realidad, el dúo dinámico ya estaba bastante activo, habiendo trabajado ya en títulos como Anillos de poder en Sega Genesis / Mega Drive (de ahí el último nivel extra del tercer juego) e Camino del guerrero para 3DO.
Respecto a este último, para publicar el título -que se puede calificar como "Mortal Kombat según Naughty Dog" - los dos cedieron los derechos de publicación a Fundación Danilo Pérez, quien para su próximo proyecto los invitó a pasar la noche en un bungalow en las inmediaciones de Steven Spielberg en California. La idea básica era crear un juego de plataformas que combinara el escenario tropical de Donkey Kong Country con el personaje de Sonic, cuya parte trasera, por el bien de la cámara del juego, le dio el nombre en clave a la idea básica, operando en la única consola. donde no habrían tenido competencia: la primera PlayStation. Simple, ¿no es así?
Y la perra le mordió la mano - Crash Bandicoot: retrospectiva y curiosidad
Ya en tiempos desprevenidos, Naughty Dog pretendía "convertir todas las piedras posibles" en términos de hardware, ya que el primer Crash Bandicoot, precursor de nuestra retrospectiva, ya pudo destacar no poco en 1996. En realidad, la historia del desarrollo es un poco más preocupado. Carlos Zembillas, a quien también debemos el diseño del "medio hermano" Spyro, asumió el control en las etapas iniciales de la creación de personajes, incluyendo el vombato Willy en el que Butch Hartman (Fairly Oddparents, Danny Phantom) también trabajó. La primera señal de la complicada relación entre Naughty Dog y Universal llegó en la presentación del E3.
Bien sabemos que la entonces recién nacida rama de los videojuegos del gran major de Hollywood ha sufrido varios cambios de manos, del grupo Vivendi a Sierra y luego a Activision. Lo que no todo el mundo puede recordar es el zurdazo de Universal contra los desarrolladores. De hecho, en la feria de Los Ángeles de ese año, la editorial prevenido activamente a Naughty Dog para presentarse en el escenario, como si el título revolucionario (por el momento) fuera exclusivamente obra suya. La represalia del equipo de desarrollo no se hizo esperar, con una presentación separada y distribuir folletos como el que se muestra a continuación.
Dos puntos cardinales, dos juegos - Crash Bandicoot: retrospectiva y curiosidad
La idea básica, ciertamente inspirada por el Looney Tunes (y que, sin embargo, también combina las imágenes de L'Isola del Doctor Moreau, si esto despierta su curiosidad) podría limitarse al primer Crash Bandicoot; Ha llegado el momento de llevar la retrospectiva al segundo episodio, La corteza contraataca. La ley de "la secuela es mejor", más evidente con Mega Man 2, no ha escapado a la saga.
La serie cuenta con una relación de amor-odio con sus propios finales secretos, porque esta vez, la conclusión canónica es la estándar del primer juego; ocurre lo contrario entre el segundo y el tercero. Justo cuando el enfrentamiento final del título anterior terminó con Cortex cayendo de su dirigible, la cinemática introductoria del segundo comienza exactamente desde aquí. El final canónico es el secreto, en el que Nitrus Brio destruye la estación espacial Cortex.
Sin embargo, la apariencia de "mascota con carácter" del protagonista requirió una campaña de marketing particular en Japón. Para el público japonés, en el primer juego el compositor Josh Mancell creó pistas inéditas en un día para niveles de bonificación y jefes Koala Kong, Pinstripe, Nitrus Brio y el propio Cortex. A partir de entonces, todas las pantallas de título japonesas implementarían la canción de los comerciales japoneses, "Kurasshu Bandiku".
Además de nuevos movimientos y vehículos, hicieron su primera aparición en esta secuela. los cristales, un sistema de rescate menos difícil que el primer juego, cajas Nitro, etc.. La nueva configuración es, teóricamente, la misma que la primera (más el espacio), solo durante un duro verano en el hemisferio sur.
Pero tú, Cortex, me has defraudado dos veces - Crash Bandicoot: retrospectiva y curiosidad
Puede comprender, si tiene curiosidad, leyendo la biografía del autor al final del artículo, lo importante que es. Crash Bandicoot 3: Deformado en esta retrospectiva. Solo piense, sin embargo, que donde el segundo episodio trató sobre el espacio, el tercer capítulo se basa en cambio en el concepto de tempo (excepto en la versión japonesa "aventura alrededor del mundo", Buttobi Sekai Isshuu). Esto le dio a Naughty Dog la oportunidad de experimentar más con vehículos y variaciones sobre el tema, entre una brecha espacio-temporal y la otra, mientras tanto evitando que Cortex y su nuevo aliado Nefarious Tropy roben cristales de épocas pasadas.
El último juego de plataformas lineal de Naughty Dog nació de un período de gran agitación, mientras que en las computadoras, a pocos metros de distancia, Insomniac Games estaba trabajando en el primer Spyro el dragón. Irónicamente, este énfasis en los vehículos y otras comodidades sería recogido dos años más tarde por el pequeño dragón con Year of The Dragon, cuando Eurocom desarrolló el divertido, pero menos inspirado, Crash Bash. En todo esto, el final canónico ha sido el "incompleto" durante años nuevamente, dado lo absurdo de la nueva prisión para el Dr. Neo Cortex y su nuevo aliado, Tropy. Nosotros también lo creíamos, hasta que la presencia de Baby Cortex y Baby N. Tropy en Crash Team Racing Nitro-Fueled nos puso algunas dudas en la cabeza.
Test drive - Crash Bandicoot: retrospectiva y curiosidad
Dudábamos en abrir un paréntesis para curiosidades sobre CTR en nuestra retrospectiva, pero nos pareció el mejor lugar para reconectar los albores de Crash Bandicoot con la modernidad con la que cerraremos las cuentas. El juego original nació como una alternativa simple a Mario Kart 64, que aún sigue siendo quizás uno de los capítulos de automovilismo con peor edad para el bigote de Big N. Sin embargo, Naughty Dog tuvo con Crash Team Racing la mejor oportunidad para dar nuestro marsupial favorito el último hurra que se merecía. Y decir que la idea de poner un alienígena - Nitros Oxide - como antagonista tenía como objetivo evitar la creación de secuelas, porque "nadie más se tomaría la saga más en serio".
Los años siguientes, a pesar de los esfuerzos de los talentosos chicos de Traveller's Tales (ahora TT Games) con el cuarto capítulo original The Wrath of Cortex, no han sido amables con el personaje. Sin embargo, como mención de honor, citamos el trabajo de Vicarious Visions con su tetralogía en Game Boy Advance. El nivel de calidad de estos juegos le ha valido a sus personajes originales, como N. Trance y el improbable Megamix (fusión de Cortex, N. Gin, Tiny Tiger y Dingodile), para sumarse a la celebración de la franquicia que ha sido Equipo Crash Racing Nitro-Fueled, el remake que fusionó la estética de N. Sane Trilogy con la dinámica de juego de la obra maestra de 1999.
¡Ya era!
A pesar de la apariencia de "juego de plataformas menor" de este icono en comparación con Mario o su homólogo de más allá de los Alpes Rayman, Crash Bandicoot 4: ya es hora Nos parece el mejor punto para cerrar esta retrospectiva llena de curiosidad. A expensas del excelente trabajo realizado con Spyro Reignited Trilogy y, hace algún tiempo, incluso con juegos con licencia, ver a los creadores de Skylanders Lidiar con un capítulo inédito ambicioso de la saga puede haber parecido una apuesta para algunos. Sin embargo, en cada momento del juego brilla un amor por las raíces de la franquicia que roza lo maníaco.
Puede parecer una tontería, pero hasta ahora lo único que tenían en común los tres "brazos derechos" de Cortex era el juego de palabras con sus nombres. El biólogo loco Nitrus Brio, abreviado N. Brio, nos da un homófono de la palabra inglesa para embrión. N. Ginen cambio, suena como motor. Doctor Tropy nefastofinalmente, alude a la entropía.
Ahora, sin embargo, los tres comparten el mismo techo que jefe, mientras Tawna - la belleza para ser salvada, concebida solo como (literalmente) "Pamela Anderson con un cerebro" - ahora es un aventurero terco capaz de estar al lado de su reemplazo, Coco "zona de confort" Bandicoot. Pronto descubriremos cuánto se beneficia It's About Time de la historia de la serie en términos de reparto y jugabilidad cuando salga (de nuevo). Viernes Marzo 12, y en nuestra revisión a continuación.
Ahora te toca a ti contarnos la tuya: ¿hubo alguna curiosidad que no conocías? Háganos saber a continuacióny, como siempre, no te olvides de mantenerte al tanto de los juegos tecnológicos para conocer las noticias más importantes en la esfera de los juegos. Para sus necesidades de juego, puede encontrar los mejores descuentos en formato digital en Instant Gaming.
